Cantando bajo la lluvia

Singin' in the Rain

Cartel promocional de la película.
Título Cantando bajo la lluvia
Ficha técnica
Dirección
Producción Arthur Freed
Guion Betty Comden
Adolph Green
Música Lennie Hayton
Canciones:
Nacio Herb Brown (música)
Arthur Freed (letra)
Sonido Western Electric Sound System
Maquillaje William Tuttle
Fotografía Harold Rosson
Montaje Adrienne Fazan
Escenografía Edwin B. Willis
Vestuario Walter Plunkett
Efectos especiales Warren Newcombe
Protagonistas Gene Kelly
Donald O'Connor
Debbie Reynolds
Jean Hagen
Millard Mitchell
Cyd Charisse
Rita Moreno
Ver todos los créditos (IMDb)
Datos y cifras
País Estados Unidos
Año 1952
Estreno 11 de abril de 1952
Género Musical
Duración 103 minutos
Clasificación
Idioma(s) Inglés
Compañías
Productora Metro-Goldwyn-Mayer
Distribución Loew's Inc.
Presupuesto $2 540 000​
Recaudación $12 400 000​
Ficha en IMDb
Ficha en FilmAffinity

Cantando bajo la lluvia (título original: Singin' in the Rain) es una película musical de 1952 dirigida por Gene Kelly y Stanley Donen. Está protagonizada por Gene Kelly, Donald O'Connor y Debbie Reynolds. Hecha siguiendo los esquemas clásicos de la MGM, tiene su inspiración en todas las Melodías de Broadway que se realizaron en Hollywood en los años 20 coincidiendo con la aparición del cine sonoro.

La película fue un gran éxito gracias a sus escenas de baile, en especial la de Gene Kelly bajo la lluvia, cuando canta la canción que da título al filme. Se estrenó en abril y fue la película más taquillera durante ese mes y la décima de 1952. Está considerada como el mejor musical del cine estadounidense por el American Film Institute,​ e incluida por el mismo Instituto en su lista AFI's 100 años... 100 sonrisas en el puesto 16.º.​

Argumento

Gene Kelly, Debbie Reynolds y Donald O'Connor en el tráiler de la película.

Don Lockwood es una romántica estrella del cine mudo a quien ha costado mucho llegar a la cima. Hasta llegar a triunfar en Hollywood ha llevado un largo camino en el vodevil en compañía de su amigo íntimo y socio sobre el escenario el comediante Cosmo Brown. Ahora forma pareja artística con otra estrella de la pantalla Lina Lamont, una bella chica, no tan tonta como parece, pero bastante turbia en sus intenciones. Son la pareja de moda de los estudios cinematográficos Monumental Pictures que dirige R.F. Simpson. Tras uno de los estrenos, mientras huye de las fanes Don conoce a Kathy Selden al meterse en su automóvil, una actriz de teatro aún desconocida, que primero menosprecia el arte del cine y luego sale de una tarta resultando ser una de las bailarinas del coro que va a la fiesta.

Don y Kathy se enamoran. Paralelamente, se ha producido un terremoto en la industria cinematográfica: el cine sonoro llega arrasando. El público quiere más y hay que reconvertir la última película de Lockwood y Lamont en un musical, lo que no sería un problema si no resultara que Lina Lamont tiene una horrible voz completamente inservible para el cine.

Producción

Arthur Freed, el jefe de la "Unidad Freed" en MGM responsable de los brillantes y glamorosos musicales del estudio, concibió la idea de una película basada en el catálogo anterior de canciones escritas por él y Nacio Herb Brown, y llamó a Betty Comden y Adolph Green de Nueva York para idear una historia para unir las canciones y escribir el guion. Comden y Green primero rechazaron la asignación, ya que su agente les había asegurado que su nuevo contrato con MGM requería que escribieran la letra de todas las canciones a menos que la partitura fuera de Irving Berlin , Cole Porter o Rodgers and Hammerstein . Después de dos semanas de espera, su nuevo agente, Irving "Swifty" Lazar, después de revisar el contrato, les dijo que la cláusula había sido completamente una invención de su agente anterior y que no había tal lenguaje en el contrato. Después de escuchar esto, Comden y Green comenzaron a trabajar en la historia y el guion.​

Debido a que muchas de las canciones se habían escrito originalmente durante la época en que las películas mudas estaban dando paso a las "sonoras" y los musicales eran populares entre el público, a Comden y Green se les ocurrió la idea de que la historia debería estar ambientada durante ese período de transición en Hollywood. una época con la que estaban íntimamente familiarizados. Cuando se mencionó a Howard Keel como posible protagonista, intentaron idear una historia que involucrara a una estrella de películas del oeste que regresa como un vaquero cantante, pero siguieron gravitando hacia una historia sobre un héroe romántico intrépido con antecedentes de vodevil que sobrevive. la transición recurriendo a sus habilidades como hombre de canto y baile, una historia para la que Gene Kelly estaba bien preparado.

No se pudo acercar a Kelly en ese momento, ya que estaba profundamente inmerso en An American in Paris (1951), que estaba co-coreografiando con Stanley Donen y que protagonizaba. Comden y Green continuaron trabajando en el guion y, en ese momento, tenían tres aperturas posibles para la película: el estreno de una película muda, una entrevista en una revista con una estrella de Hollywood y una secuencia de estrella-conoce-chica, estrella-pierde-chica. Incapaces de decidir cuál usar o cómo proceder, acababan de decidir devolver su avance a MGM y admitir la derrota, cuando el esposo de Betty Comden llegó de Nueva York y sugirió que combinaran las tres aperturas en una sola. El guion con la apertura reescrita fue aprobado por Freed y por el jefe de producción de MGM, Dore Schary , quien recientemente había reemplazadoLuis B. Mayer.

Para entonces, se había completado el rodaje de An American in Paris , y Freed sugirió que se le diera a Kelly el guion para que lo leyera. Kelly y Donen respondieron con entusiasmo e inmediatamente se involucraron en la reescritura y los ajustes del guion. Comden, Green, Kelly y Donen eran todos viejos amigos y el proceso transcurrió sin problemas. Además de las canciones de Freed-Brown, Comden y Green contribuyeron con la letra de "Moses Supposes", que fue puesta en música por Roger Edens . Poco antes de que comenzara el rodaje, "La boda de la muñeca pintada", que Comden y Green habían "metido dolorosamente en el guión como una canción de ánimo", fue reemplazada por una nueva canción de Freed/Brown, "Make 'Em Laugh".

Después de que Comden y Green regresaron a Nueva York para trabajar en otros proyectos, recibieron la noticia de que se necesitaba una nueva canción para una secuencia de canciones de amor entre Kelly y Debbie Reynolds. El original había sido un popurrí de canciones y bailes que involucraba diferentes escenarios en diferentes escenarios de sonido en el lote del estudio, pero se les pidió una canción de amor romántica ambientada en un escenario de sonido vacío, y se necesitaba de inmediato. Comden y Green proporcionaron una escena así para "You Are My Lucky Star" y la enviaron a Hollywood.​

Primeros borradores

Canciones

Cantando bajo la lluvia fue concebido originalmente por el productor de MGM Arthur Freed, el jefe de la "Unidad liberada" responsable de producir los lujosos musicales de MGM, como un vehículo para su catálogo de canciones escritas con Nacio Herb Brown para películas musicales anteriores de MGM del Período 1929-1939. Los guionistas Betty Comden y Adolph Green escribieron una canción completamente nueva, "Moses Supposes", con el director musical Roger Edens proporcionando la música.  Freed y Brown escribieron una nueva canción para la película, "Make 'Em Laugh".

Todas las canciones tienen letra de Freed y música de Brown a menos que se indique lo contrario. Algunas de las canciones, como "Broadway Rhythm", "Should I?", y especialmente " Singin' in the Rain ", han aparecido en numerosas películas. Las películas enumeradas a continuación marcan la primera vez que se presentó cada canción en la pantalla.​

Reparto

Otras notas

La célebre escena de Gene Kelly bailando bajo la lluvia no estaba en el guion original.

Premios

Oscar 1952 Globo de Oro 1952

A pesar de estar considerada entre las mejores películas de la historia del cine, Cantando bajo la lluvia no obtuvo ningún premio de la Academia. Únicamente Donald O'Connor obtendría el Globo de Oro al mejor actor en una comedia o musical.

Categoría Persona Resultado
Mejor actriz de reparto Jean Hagen Nominación
Mejor orquestación de una película musical Lennie Hayton Nominación

Referencias

  1. ↑ a b «Singin' in the Rain - Box Office Data» (en inglés). The Numbers. Consultado el 14 de noviembre de 2011. 
  2. ↑ «AFI's Greatest Movie Musicals». American Film Institute. Consultado el 13 de julio de 2017. 
  3. ↑ «America's Funniest Movies». American Film Institute. Consultado el 14 de julio de 2017. 
  4. ↑ a b Comden & Green (1972)
  5. ↑ a b c Hess y Dabholkar (2009)
  6. ↑ Lista de pistas en las notas del liner del CD doble "Música de la banda sonora original de la película (edición de lujo) Cantando bajo la lluvia"
  7. ↑ «The Biography Channel» (en inglés). Archivado desde el original el 2 de abril de 2015. Consultado el 3 de junio de 2008. 
  8. ↑ a b «Singin' in the Rain (1952) – Hollywood’s Greatest Musical!» (en inglés). Key Light Enterprises. Archivado desde el original el 19 de enero de 2012. Consultado el 15 de enero de 2012. 
  9. ↑ Bubbeo, Daniel (11 de julio de 2012). «Gene Kelly's widow Patricia chats about her late husband and 'Singin' in the Rain'». Newsday (en inglés). Consultado el 27 de julio de 2012. 
  10. ↑ The Basics: Was There Really Milk in Singin’ in the Rain? Archivado el 19 de agosto de 2014 en Wayback Machine. notes: "Gene Kelly himself described what happened in several interviews, including American Film (1979): 'Shooting the title number was just terrible for the photographer Hal Rossen. He had to backlight all the rain and then he had to put frontlight on the performer. That was as tough a job as I’ve ever seen, because you can’t photograph in rain and see it.'" (en inglés).
  11. ↑ New 50th Anniversary Documentary What a Glorious Feeling, hosted by Debbie Reynolds on the film's DVD; (en inglés).
  12. ↑ American Film Institute. «Debbie Reynolds On Fred Astaire Giving Her Dancing Advice On The Set of SINGIN' IN THE RAIN» (en inglés). 
  13. ↑ Patrick Perry, "ON TOUR WITH DEBBIE REYNOLDS: Feisty and Fit Actress Speaks Out About An All-Too-Common Problem - Overactive Bladder",The Saturday Evening Post, Enero/Febrero 2003; (en inglés).

Enlaces externos

Video externo
Presentación de la película y coloquio sobre ella en la emisión del 20 de febr. de 1995 del programa de La 2 (TVE) ¡Qué grande es el cine!, dirigido por José Luis Garci: la presentación, hasta los 10 min. y 27 seg.; el coloquio, a partir de los 11 min.
Cantando bajo la lluvia, emisión del 19 de nov. del 2013 del programa de RNE La linterna mágica.
Presentación de la película en el programa de TVE Días de cine clásico; con transcripción a la derecha de la imagen.
Atención: estos archivos están alojados en un sitio externo, fuera del control de la Fundación Wikimedia.